Il est difficile d’identifier une déclaration ou une méthode d’approbation collaborative plus personnalisée que d’utiliser nos corps comme des toiles, marquant de façon permanente notre peau. Les tatoueurs pourraient constituer certains des producteurs d’œuvres d’art les plus prolifiques. Les compositions tatouées de leurs clients sont plus largement et facilement visibles que les œuvres réalisées peut-être sur presque tous les autres supports. Pourtant, dans le domaine du tatouage, une analyse suffisamment détaillée ou sérieuse de l’activité ainsi que des impacts technologiques et socio-économiques associés est rarement accordée.

Passons brièvement à un article de Nouvelle-Zélande. Comme c’est le plus courant avec les écrits en ligne liés au tatouage, le contenu sert souvent principalement de véhicule publicitaire pour les images faisant de l’encrage une pratique et est ensuite parsemé de citations d’une poignée de personnes facilement joignables. [often just mainstream] artistes. Les implications de la protection par le droit d’auteur des conceptions de tatouage et des formes d’art corporel associées, en particulier les œuvres de tatouage achevées, méritent cependant d’être explorées plus en détail :

« Les tatoueurs demandent le droit d’avoir des droits d’auteur sur leur travail | Il y a une règle non écrite en Nouvelle-Zélande – les tatoueurs décents ne copient pas les dessins. À l’heure actuelle, la loi de 1994 sur le droit d’auteur est en cours de révision, et les artistes derrière l’encre disent qu’une législation plus stricte pourrait protéger conceptions de tatouage originales. Le fondateur de House of Natives, Gordon Toi, défendrait la protection des tatouages. « J’aimerais voir une sorte de gouvernance sur le tatouage maori et le tatouage polynésien… il y a tellement d’exploitation. » Les conceptions originales étaient souvent reproduites, souvent à l’étranger sans même parler à l’artiste néo-zélandais, a-t-il dit.

« La peau est probablement la chose la plus difficile à protéger par le droit d’auteur, car tout le monde la copie. » Le propriétaire de Pacific Tattoo, Tim Hunt, voulait que les artistes respectent la signification des modèles et symboles culturels maoris et du Pacifique. « N’importe quel artiste pourrait dire, je peux vous faire un dessin qui a du korus et qui ressemble à un Maori », a déclaré Hunt.

« Mais si vous voulez quelque chose d’authentique, vous devrez aller ailleurs. » À l’étranger, les tatoueurs intentent des poursuites lorsque leurs créations apparaissent dans les médias, comme la télévision. En 2023, l’artiste du tatouage facial d’inspiration maorie de Mike Tyson a poursuivi Warner Bros pour une représentation d’un art facial similaire sur un personnage de The Hangover: Part II. Si la loi sur le droit d’auteur protégeait les images culturelles, Hunt respecterait le changement. « Je veux que plus de tatoueurs se lèvent et disent : ‘Je n’en sais pas assez, je ne connais pas l’histoire derrière ça, et je ne connais pas le contexte derrière ça’. » À l’étranger, les tatoueurs reproduisent des images sans arrière-pensée.

La Nouvelle-Zélande était différente, a-t-il dit. « C’est une sorte de code tacite en Nouvelle-Zélande de ne pas faire ça. » Hunt croyait que le client possédait le tatouage, pas l’artiste. Le propriétaire d’Union Tattoo, Craigy Lee, a convenu qu’il existait un code de conduite non écrit interdisant de copier un tatouage personnalisé. Les artistes décents n’oseraient pas gagner de l’argent avec le design de quelqu’un d’autre, a-t-il déclaré. Alex Sims, professeur associé à l’Université d’Auckland, a déclaré que techniquement, ce qui se passe actuellement en Nouvelle-Zélande est probablement une violation du droit d’auteur – sous la bannière de l’œuvre d’art. Cependant, Sims a mis en garde contre l’application stricte des lois sur le droit d’auteur sur les tatouages, ce qui pourrait inclure le retrait des tatouages, empêcher l’apparition des tatouages ​​dans les films et les publicités, ou exiger le retrait des tatouages ​​des médias sociaux. « Cela donnerait au titulaire du droit d’auteur le pouvoir de contrôler les images. d’une personne, ce qui serait extrêmement inquiétant et tout simplement faux. »

Tatouage contre art

Pour une utilisation dans le monde du tatouage, une distinction entre le droit d’auteur conçu ou appliqué doit être faite. Nous considérons le tatouage des praticiens professionnels comme leur principal moyen de revenu durable.

Les tatoueurs peuvent avoir plusieurs images et d’autres contenus multimédias non encore appliqués tels que des dessins, des compositions, des croquis ou des œuvres d’art personnalisées. Comme les représentations de diverses formes d’art traditionnelles, celles-ci sont relativement faciles à enregistrer et à télécharger, ce qui permet une attribution numérique claire de la propriété du droit d’auteur.

Séparément, tels que portés par les clients, les tatoueurs ont généralement des portefeuilles de pièces tatouées. L’utilisation d’un canevas tridimensionnel introduit des complexités dans l’identification numérique automatisée. Dans de nombreux logiciels de suivi des droits d’auteur sur les images, le positionnement seul peut complètement perturber les techniques d’investigation. Alors qu’Instagram et les autres bases de données de téléchargement de photos offrent une certaine forme de vérification horodatée, mais, en raison de structures relativement ouvertement modifiables, l’attribution ultérieure de la source et de la propriété peut être diluée. Que l’œuvre d’art produite par le tatoueur soit documentée sur la peau ou sur un autre type de toile est la première distinction pratique.

Artiste contre technicien

Afin que les considérations relatives au droit d’auteur soient correctement examinées, le regroupement sert de catégorisation de départ spécifique à l’industrie du tatouage. D’un côté du spectre créatif de la forme d’art du tatouage, il y a ces tatoueurs qui ne mettent en œuvre que leur style et leurs techniques.

Abandonnant les réflexions sur la façon dont les styles et l’esthétique du tatoueur ont pu être dérivés ou inspirés, les œuvres du tatoueur sont indépendamment reconnaissables comme « étant les leurs ». Dans un sens, le tatoueur a un monopole stylistique.

Proportionnellement avec d’autres médiums créatifs, le tatoueur a une vision, des connaissances et / ou une expertise particulières qui ne peuvent être facilement remplacées par ou par quelqu’un d’autre. Le tatoueur peut donc être classé comme pratiquant le métier de tatoueur afin de transmettre un style unique et / ou de favoriser la poursuite d’une esthétique ou d’une technique unique.

Les tatoueurs peuvent avoir des portefeuilles distincts d’œuvres achevées et tatouées. Bien que les tatouages ​​de ces portefeuilles ne puissent pas être exactement reproduits, ces attributs de qualité uniques sont principalement dus au placement sur une toile sur mesure, c’est-à-dire sur une personne entièrement individuelle. Le résultat cohérent est sur mesure plutôt que l’isolement d’une composition. De même, un tel travail tatoué est formé dans des proportions spécifiques, souvent non reproductibles. Le tatouage qui en résulte peut en effet être fidèlement reproduit par un certain nombre d’autres techniciens tatoueurs, bien que sur une toile exclusive différente.

Et en proportion des techniciens qualifiés dans n’importe quel domaine, un technicien de tatouage peut être remplacé sans perte inhérente ni dégradation des résultats. Un technicien est le tatoueur physiquement et techniquement capable d’appliquer des catégories de tatouages ​​mais peut le faire sans distinction en ce qui concerne un style, une taille, une technique, une esthétique et/ou un design. La capacité plutôt que le tempérament artistique ou la vision est ici le facteur limitant.

Tradition contre technique

On peut penser aux tatoueurs [as just two examples from millions] Ondrash transmet une esthétique unique à Horioshi III au Japon, perpétuant l’art culturellement riche du tebori. Les deux étant uniquement de la compétence du tatoueur, la délimitation du droit d’auteur sur les compositions uniques par opposition aux reproductions de l’iconographie traditionnelle forme une autre séparation notable.

Comme toute configuration dans les médiums traditionnels plus classiques tels que la peinture, une telle dichotomie ne signifie pas que l’art du tatouage lui-même ne tombe pas nécessairement d’un côté. Comme pour toutes les activités artistiques, les sources d’inspiration ainsi que les conclusions subjectivement justifiables selon lesquelles les mêmes compositions qualifiées d' »hommage » par certains ou de « vol » par d’autres restent à qualifier objectivement de quelque manière que ce soit. Comme on le dit souvent, les bons artistes copient – les grands artistes volent. En termes pratiques, bien que l’artiste tatoueur produisant des œuvres d’inspiration traditionnelle puisse automatiquement et logiquement être exclu de l’enregistrement du droit d’auteur de l’art tatoué hors de la toile humaine.

Droits d’auteur vs réclamations

L’enregistrement du droit d’auteur peut avoir un double objectif. Tout d’abord, cela fonctionne comme une reconnaissance vérifiée de manière externe, par un tiers, de la paternité sur mesure ou attribuée. Cela ajoute de la crédibilité, du poids et/ou de l’autorité au contenu. Notamment, ce qui donne souvent de la substance aux prix de vente.

Deuxièmement, le but de détenir un enregistrement de propriété du droit d’auteur pourrait être la préparation d’une procédure de catalogage lors de l’initiation de protections légales formalisées. Ces procédures exigent néanmoins que le ou les contrevenants soient identifiés, engagés avec, refusent d’honorer l’enregistrement, puis condamnés avec succès d’une manière contrainte par leur (s) tribunal (s) géographiquement applicable (s). La quantification de la rémunération à recevoir dépend de l’identification précise du contrevenant, de l’utilisation documentée du contenu détenu, de la culpabilité établie par la réponse et des ramifications juridiques réalisables, déterminées en partie par l’emplacement physique. Tous forment des facteurs de complication notables.

Reconnaissance vs protection

Il a été constaté qu’il était courant pour un tatoueur d’utiliser les dessins ou même les morceaux de portfolio tatoués d’un autre. Alors qu’une grande partie des œuvres d’art de tatouage accréditées sont consultables en ligne, des volumes considérables accessibles via des sources disparates fracturent les tentatives pour un seul point. [i.e. one tattooist’s] créditer. L’utilisation illicite ou non autorisée d’œuvres tatouées n’est concevable que dans des portefeuilles imprimés ou hors ligne, comme ceux montrés à la clientèle du studio. Les tatouages ​​​​servent souvent de forme d’art individuelle et privée.

L’affichage en ligne et donc essentiellement l’« enregistrement » public des œuvres tatouées peuvent donc intentionnellement ne pas exister. Son porteur aurait pu le demander.

Ces facteurs se traduisent par une capacité pour les techniciens tatoueurs, traitant directement avec des clients individuels, d’être potentiellement assez libéraux dans les déclarations de travaux achevés ainsi que, par extension, dans l’expérience ou l’expertise revendiquée en matière de tatouage.

D’une manière pratique, les motivations ou l’impulsion pour l’enregistrement de la propriété du droit d’auteur des œuvres de tatouage s’appliquent plus largement au tatoueur et peut-être uniquement en tant que forme d’enregistrement des portfolios complétés au technicien. Bien qu’une rémunération réalisable ou des actions punitives contre les contrevenants aux droits d’auteur soient loin d’être universellement prévisibles, l’accent mis sur l’horodatage numérique à la fois des illustrations de tatouage et des portefeuilles par le biais, par exemple, de la vérification de la blockchain est la première étape vers des assurances d’authenticité. Quelle que soit l’utilisation, le créateur dispose désormais d’une preuve de propriété immuable et unique.

Comme pour la capacité décentralisée de la technologie, la capacité de réaffectation de la confiance vers des sources individuelles par opposition aux « hubs » équivaut à potentiellement inaugurer une nouvelle norme de vérification du travail. Ceci est extrêmement important pour le client dans la sélection du processus. Pour les tatoueurs, les effets et les avantages de la propriété du droit d’auteur via la blockchain sont également importants.

Article susmentionné : 28 mai 2023, Amber-Leigh Wolf on Stuff

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