L’art du tatouage est l’une des premières formes d’art connues de l’humanité. Le tatouage est une forme d’expression personnelle et d’ornementation corporelle depuis la préhistoire. Les cultures tribales et les civilisations hautement développées comme la Rome antique et l’Égypte utilisaient le tatouage comme forme d’art. À chaque siècle et dans des pays du monde entier, les gens ont ressenti un fort désir de parer leur corps de symboles significatifs et de beaux dessins.
Les tatoueurs d’aujourd’hui doivent apprendre à utiliser l’équipement, y compris les machines à tatouer, les aiguilles et l’encre. Ils doivent également se familiariser avec les procédures sanitaires modernes pour le tatouage.
Maîtriser ces connaissances fera de quelqu’un un tatoueur compétent, mais devenir tatoueur nécessite un autre niveau de compétence. Un tatoueur qui réussit doit avoir une bonne compréhension des concepts artistiques de base comme la proportion, la perspective et l’utilisation de la couleur. La capacité de bien dessiner est une autre compétence importante pour un tatoueur. Une grande partie de cela vient naturellement aux personnes qui sont nées avec un talent artistique, mais cela ne signifie pas qu’un tatoueur dévoué ne peut pas apprendre et développer des compétences artistiques. Avec le temps et la pratique, vous pourrez maîtriser l’art du tatouage
Théorie des couleurs pour l’art du tatouage
La couleur d’un tatouage est l’une des premières choses que l’on remarque. L’utilisation de la couleur peut faire toute la différence dans le succès ou l’échec d’une conception de tatouage. Comprendre comment les couleurs fonctionnent ensemble est une étape importante dans la maîtrise de l’art du tatouage. Si vous n’avez jamais été exposé à la théorie des couleurs, vous inscrire à un cours d’art dans un collège communautaire est un excellent moyen de commencer. Vous apprendrez comment les couleurs primaires (rouge, jaune et bleu) peuvent être mélangées pour former toutes les autres couleurs, et comment une roue chromatique montre quelles couleurs fonctionnent bien ensemble.
Utilisation du contraste dans les tatouages
L’un des aspects les plus importants de la couleur dans l’art du tatouage est l’utilisation du contraste. Le contraste des couleurs est ce qui donne une profondeur de conception de tatouage. Le contraste peut être dans la quantité de luminosité et d’obscurité (comme le contraste entre le blanc et le noir) ou dans les couleurs elles-mêmes (comme le contraste entre les couleurs chaudes comme le jaune et l’orange et les couleurs froides comme le bleu et le vert). Le contraste des couleurs fera ressortir une forme d’une autre ou fera ressortir une forme de son arrière-plan.
La composition et l’art du tatouage
La composition fait référence au flux des éléments de conception dans un tatouage et à la façon dont ils s’adaptent à la partie du corps où ils sont tatoués. Un client peut venir chez un tatoueur avec une idée fixe sur la conception et le placement d’un tatouage. Un bon tatoueur saura si la proportion du dessin fonctionnera à l’endroit souhaité. Si cela ne fonctionne pas, le tatoueur doit être prêt à proposer des idées alternatives. Cela peut signifier changer l’échelle d’un dessin avec une photocopieuse ou couper et coller des éléments d’un ou plusieurs dessins pour créer quelque chose de nouveau. Un tatoueur talentueux comprend que les dessins de tatouage les plus réussis imitent le flux de la partie du corps où ils sont appliqués.
Perspective et profondeur dans les tatouages
L’application des théories artistiques de la perspective et de la profondeur est ce qui donne à un tatouage une qualité tridimensionnelle. Dans le tatouage, la perspective et la profondeur sont obtenues grâce à l’utilisation du contraste, du contour et de l’ombrage. Pouvoir créer l’illusion de la réalité avec profondeur et perspective est ce qui distingue un tatoueur d’un tatoueur. Ces techniques peuvent être apprises dans un cours d’art ou à partir d’un livre d’art et pratiquées avec un crayon et du papier. À moins que vous ne soyez un artiste né, la pratique et l’expérience sont les seuls moyens de maîtriser ces techniques.
En plus de suivre des cours d’art et de pratiquer, un tatoueur débutant devrait passer du temps à étudier les magazines de tatouage et à se familiariser avec le travail des tatoueurs établis. Les magazines de tatouage sont une ressource importante pour les tatoueurs débutants. Ils présentent les meilleurs designs que le monde du tatouage a à offrir. En lisant des magazines de tatouage, les tatoueurs en herbe peuvent en apprendre davantage sur les principaux tatoueurs, s’inspirer, décider qui ils veulent imiter et commencer à créer leur propre style.